INTERACTIVE ART MAGAZINE

Alla Fondation Beyeler di Basilea, Ruth Asawa è protagonista di una retrospettiva che ripercorre la ricerca di un’artista capace di ridefinire i confini della scultura attraverso il filo metallico, la luce e il vuoto. Dalle celebri strutture intrecciate alle opere su carta e in bronzo, la mostra restituisce la complessità di un linguaggio fondato sul dialogo tra materia, spazio e natura. Un’occasione per rileggere il suo contributo alla storia dell’arte del Novecento e il sup

Scopri Mappa Mutantis Mundi ai Musei del Duomo di Modena: la mostra dedicata a Karin Andersen esplora il dialogo tra cosmografia medievale, creature fantastiche e immaginazione contemporanea. Dalla Mappa Mundi di Hereford ai bestiari ibridi, un viaggio tra arte medievale, metamorfosi e popoli favolosi. Fino al 10 gennaio 2027, un percorso tra immaginazione artistica, sostenibilità ambientale e nuove prospettive sul rapporto tra uomo e natura.

Robert Doisneau in mostra a Modena: un viaggio nella fotografia umanista francese tra vita quotidiana, poesia e memoria. Al Palazzo dei Musei, 135 fotografie in bianco e nero raccontano la Parigi del Novecento attraverso un allestimento essenziale e un percorso tematico e cronologico. Un approfondimento sul linguaggio fotografico di Doisneau, tra realtà, narrazione e immaginario cinematografico.

ArtVerona 2026: la ventunesima edizione racconta le nuove tendenze dell’arte contemporanea tra gallerie italiane, ricerca artistica e apertura internazionale. Dalla pittura alla fotografia, fino alla sperimentazione e al focus sulla scena artistica della Corea del Sud, la fiera esplora nuovi linguaggi e prospettive del mercato dell’arte. Un approfondimento sul futuro delle gallerie italiane, tra valorizzazione degli artisti, nuove geografie culturali e sfide dell’internaziona

All’Ashmolean Museum di Oxford, la mostra Aphrodite: The Making of a Goddess ripercorre la storia di Afrodite dalle origini nell’antico Mediterraneo alla cultura contemporanea. Oltre 150 opere raccontano l’evoluzione della dea nella scultura greca, nell’arte romana e nel Rinascimento, fino alle reinterpretazioni moderne. Un percorso storico-artistico sulla nascita e sulle trasformazioni dell’ideale di bellezza occidentale.

Vermeer lascia Palazzo Barberini: la Donna in blu che legge una lettera torna al Rijksmuseum dopo tre mesi a Roma. Un’analisi della pittura olandese del Seicento tra materia, cartografia e cultura visiva. Dal restauro alla ricerca storico-artistica, uno sguardo oltre il mito della luce e del silenzio.

Mingling alla Fondazione Giorgio e Armanda Marchesani, dal 3 al 25 ottobre 2026, presenta artisti italiani e cinesi nel Padiglione Nazionale della Tanzania alla Biennale di Venezia. Curata da Martina Cavallarin e Ji Shaofeng, la mostra riunisce linguaggi e sensibilità internazionali.

Il Salone dell’Artigianato di Venezia tra tradizione, artigianato contemporaneo e presenze internazionali. Focus sulle scuole veneziane, sulle merlettaie e sulla valorizzazione dei giovani talenti e dei mestieri artigianali. Un’edizione più discreta, ma capace di offrire spunti sul futuro dell’artigianato e sul ruolo di Venezia nella sua promozione.

Krasner e Pollock a New York: al Metropolitan Museum la mostra Past Continuous riunisce oltre 120 opere e racconta il percorso di due protagonisti dell’arte americana. Un confronto tra pittura, collage, Abstract Expressionism e storia dell’arte.

François Xavier Saint Pierre a Palazzo Franchetti di Venezia con “Un decimo”, tra Morandi e Chardin. Dal 24 settembre al 31 ottobre 2026, la mostra esplora memoria, tradizione e pittura contemporanea. Un dialogo tra storia dell’arte, ricerca e pratica pittorica.

Tanja Pak presenta a Venezia Shape of Silence, vincitore del Premio Fondazione di Venezia per The Venice Glass Week 2026. Tra vetro, silenzio e impermanenza, il progetto esplora il confine tra presenza e assenza.

Klimt, Schiele, Kokoschka e il corpo dell’arte contemporanea al MUVEC di Mestre. Dalla Secessione viennese alla Body Art, il corpo diventa luogo di libertà, identità e sperimentazione. Un percorso tra arte, psiche e trasformazioni della figura umana, da Klimt a Gina Pane e Ana Mendieta.

Nicolás Lamas a Ca’ Pesaro: l’archeologia del presente

A Ca’ Rezzonico, a Venezia, 29 disegni antichi della donazione Alessandro Favaretto Rubelli sono in mostra dal 23 settembre 2026 all’11 gennaio 2027. Da Palma il Giovane a Canaletto, da Sebastiano Ricci a Tiepolo, un percorso nella grande tradizione del disegno veneziano tra Cinquecento e Settecento. La mostra presenta per la prima volta al pubblico le opere entrate nelle collezioni della Fondazione Musei Civici di Venezia.

London Design Festival 2026 tra installazioni, luce, artigianato, tecnologia e nuove forme del design contemporaneo nella città di Londra.

Kandinsky a Roma, dal 15 settembre 2026 al 14 febbraio 2027 a Palazzo Bonaparte. Oltre settanta opere del Centre Pompidou raccontano la lunga ricerca dell’artista. Dagli esordi figurativi all’astrazione, dal Bauhaus alla maturità parigina.

Fan Ho a Torino: la mostra a Palazzo Falletti di Barolo racconta la Hong Kong degli anni ’50 e ’60 attraverso cFan ento fotografie. Luce, ombre, geometrie e figure umane nella poetica di uno dei grandi maestri della fotografia del Novecento. Un viaggio tra fotografia di strada, cinema, memoria e costruzione dello sguardo.

La Tapisserie de Bayeux al British Museum dal 10 settembre 2026 all’11 luglio 2027. Il celebre ricamo medievale racconta la conquista normanna dell’Inghilterra e la battaglia di Hastings. Un viaggio tra arte, storia e memoria attraverso uno dei capolavori dell’XI secolo.

Paris Design Week 2026 racconta il design contemporaneo tra arte, artigianato e cultura. Dai musei alle gallerie, Parigi diventa un laboratorio di nuove forme, materiali e idee. Tra design internazionale, tradizione e sostenibilità, la manifestazione riflette sul futuro dell’abitare.

Parcours des Mondes 2026 a Parigi: arte africana, asiatica, oceanica e delle Americhe. Dall’8 al 13 settembre, gallerie e collezionisti internazionali si incontrano a Parigi. Un appuntamento dedicato al collezionismo e alla storia dell’arte extraeuropea.